Neonkunstwerke leuchten im Rahmen von „She Bends: Neon as Soulcraft“ im Museum of Craft and Design
Neonkunstwerke leuchten im Rahmen von „She Bends: Neon as Soulcraft“ im Museum of Craft and Design Credit: Museum für Handwerk und Design

Leitfaden zu
San Franciscos Museen und Galerien in diesem Herbst

Entdecken Sie in diesen Institutionen in San Francisco inspirierende Ausstellungen angesehener Künstler der Vergangenheit und Gegenwart.

San Francisco ist die Heimat von Dutzenden sehenswerter Museen und renommierter Kunstgalerien. Sie wissen nicht, welche Sie während Ihres Aufenthalts besuchen möchten? Kein Problem! Wir haben die spannendsten Ausstellungen zusammengestellt, die diesen Herbst in der ganzen Stadt zu sehen sind. Lesen Sie weiter, um mehr zu erfahren und Ihre Tickets zu kaufen.

Asian Art Museum

200 Larkin-Str.

Into View: Neue Stimmen, neue Geschichten

„Into View: New Voices, New Stories“ ist ab sofort bis zum 17. Oktober im Asian Art Museum zu sehen und zeigt Kunstwerke von lokalen und internationalen zeitgenössischen Künstlern, die Normen in Frage stellen, indem sie bekannte Geschichten, Stereotypen und Techniken neu gestalten. Diese Werke behandeln unterschiedliche Themen wie Kosmologie, Mythologie und politische Unruhen. Besucher werden ermutigt, sich aktiv zu engagieren, denn eine Bücherei und Lesegruppendiskussionen bieten Raum für Lernen und Dialog.

Hallyu! Die Koreanische Welle

Wasserlandung am 27. September 2024, Hallyu! Die Koreanische Welle feiert den unwiderstehlichen Charme der koreanischen Fernsehserie „Hallyu“, die zu einem beispiellosen globalen Popkulturphänomen wurde. Diese Ausstellung vereint fast 200 Objekte und Kunstwerke, die Hallyu‘s viele Dimensionen animieren und illustrieren, ergänzt durch dynamische digitale Displays und interaktive Erlebnisse. Zu sehen vom 27. September 2024 bis 26. Januar 2015.

Kaufen Sie Tickets für das Asian Art Museum

The Asian Art Museum's current exhibition, "Deites, Paragons, and Legends".
The Asian Art Museum's current exhibition, "Deites, Paragons, and Legends". Credit: Asian Art Museum

Kalifornische Akademie der Wissenschaften

55 Musikhalle Dr.

Nachtleben

Jeden Donnerstag lädt die California Academy of Science Besucher (ab 21 Jahren) zu einem stimmungsvollen Abend mit Tanz- und Musikdarbietungen, anregenden Vorträgen und Präsentationen sowie einem Besuch bei Claude, dem dort lebenden Albino-Alligator, ein. Und damit Sie einen fantastischen Abend verbringen, servieren das Café und die Bars im NightLife Pizza, Pasta, spezielle Cocktails, Craft-Bier und köstliche Weine.

NightLife-Tickets kaufen

Kinderkreativitätsmuseum

221 Vierte Straße.

Kunst und Design verflochten

In dieser Ausstellung kann die ganze Familie innovative Wege entdecken, um mit anderen durch Kunst und Design in Kontakt zu treten. Sie soll die Erkundung erleichtern und Verbindung in drei interaktiven Räumen. Im ArtLab können Besucher gemeinsam Kunstwerke schaffen und verschiedene Ausdrucksformen erkunden. Im DesignIt! Studio gibt es Herausforderungen zu lösen und die Möglichkeit, Prototypen mit verschiedenen Materialien zu erstellen. Schließlich können Besucher aller Altersgruppen im Gemeinschaftsgarten zu einem digitalen Blumengarten beitragen und so eine gemeinsame kreative Umgebung für alle schaffen.

Tickets für das Creativity Museum kaufen

Zeitgenössisches Jüdisches Museum

736 Mission St.

Jüdische Open in Kalifornien

Die erste große, auf offenem Aufruf basierende Ausstellung des CJM lädt jüdische Künstler aus dem Golden State ein, auf die folgende Frage zu antworten: Wie betrachten Künstler die vielen Aspekte der jüdischen Kultur, Identität und Gemeinschaft, um Verbindungen zu fördern, neu zu erfinden, aufrechtzuerhalten oder zu entdecken? Werke in verschiedenen Medien – Skulptur, Video, Malerei, Fotografie und mehr – werden bis zum 20. Oktober 2024 ausgestellt.

Firmament

Diese erste Einzelausstellung der lokalen Künstlerin Nicki Green in einem Museum erforscht jüdische Identität und Tradition anhand des Konzepts des Firmaments, einer dünnen Kuppel, die im Buch Genesis erwähnt wird und die Erde vom Himmel trennt. Die umfassende, einladende Ausstellung wird bis zum 2. Februar 2025 zu sehen sein.

Geplündert

Looted ist eine Multimedia-Installation, die die Geschichte gestohlener Kunst aus der Zeit des Zweiten Weltkriegs widerspiegelt. In Videos zeigen sie Künstler, die Reproduktionen von fast 60 unschätzbar wertvollen Stücken erstellen, die von den Nazis aus polnischen Häusern und Institutionen geraubt wurden. Die Künstler Dorota Mytych, Jessica Houstin, Marcia Teusnik und Tracy Grubbs werden die Werke von Raffael, Rembrandt und anderen wieder aufleben lassen. Zu sehen bis zum 27. Juli 2025.

Kaufen Sie Tickets für das Contemporary Jewish Museum

A photo from the Contemporary Jewish Museum's "RetroBlakesburg" exhibition.
A photo from the Contemporary Jewish Museum's "RetroBlakesburg" exhibition. Credit: Contemporary Jewish Museum

Das de Young Museum

50 Hagiwara Teegarten Dr.

Tamara de Lempicka

Mit Werken, die kühle Eleganz und grenzüberschreitende Sinnlichkeit ausstrahlten, prägte Tamara de Lempicka den Art Deco. Ihre Gemälde fingen den Glamour und die Vitalität des Nachkriegs-Paris und den kosmopolitischen Glanz der Hollywood-Berühmtheiten ein. Diese Ausstellung, die erste große Museumsretrospektive von Lempicka in den Vereinigten Staaten, erkundet den unverwechselbaren Stil und das unkonventionelle Leben der Künstlerin. Zu sehen vom 12. Oktober 2024 bis 9. Februar 2025.

Kaufen Sie de Young-Tickets

One of Irving Penn's portraits, now on display at the de Young.
One of Irving Penn's portraits, now on display at the de Young. Credit: The Fine Arts Museums of San Francisco

Das Exploratorium

Pier 15, Embarcadero

Glühen

Die jährliche Winterausstellung des Exploratoriums lädt Künstler ein, Pier 15 mit atemberaubenden Lichtskulpturen zu beleuchten. Machen Sie sich bereit, leuchtende Kunstwerke zu entdecken, die blenden und überraschen, darunter spannende neue Werke und saisonale Favoriten. Zu sehen von Zu

Exploratorium-Tickets kaufen

Rand des Quadrats
Rand des Quadrats

Das jährliche zeitgenössische Kunstfestival „High Five“ von Edge on the Square verwandelt fünf Straßen Chinatowns in künstlerische Darstellungen von Erde, Feuer, Metall, Wasser und Luft. Dieses Festival setzt Edges Mission fort, Chinatown mit multimedialen Kunstaktivierungen, Performances und einer neuen Essenskomponente mit kulinarischen Köstlichkeiten aus lokalen Restaurants wiederzubeleben. „High Five“ präsentiert asiatisch-amerikanische und BIPOC-Künstler und verstärkt die Solidarität und Kreativität der Gemeinschaft. Es spiegelt Edges Engagement wider, die kulturelle und wirtschaftliche Landschaft des Viertels zu bereichern.

by Henrik Kam

Die Ehrenlegion

100 34. Allee.

Mary Cassat bei der Arbeit

Diese Ausstellung ist die erste nordamerikanische Retrospektive von Mary Cassatts Werk seit 25 Jahren und präsentiert sie als äußerst professionelle Künstlerin, die die französische Impressionismus-Bewegung mitgestaltete und den Lauf der modernen Kunst veränderte. Mary Cassatt at Work untersucht durch die Gegenüberstellung von Gemälden, Pastellen und Drucken die medienübergreifende Tätigkeit der Künstlerin und enthüllt die gewagten, iterativen Methoden, mit denen sie ihren Ideen Gestalt verlieh. Zu sehen vom 5. Oktober 2024 bis 26. Januar 2025.

Kaufen Sie Legion of Honor-Tickets

Nexus: SF/Bay Area Black Art Woche

MoAD (Museum of the African Diaspora) freut sich, Nexus: SF/Bay Area Black Art Week vorstellen zu dürfen, eine dynamische neue jährliche Feier schwarzer Kunst in der Region, die vom 1. bis 6. Oktober 2024 stattfindet. Diese Eröffnungsveranstaltung wird Künstler, Institutionen, Galerien und kreative Räume in San Francisco und Oakland zusammenbringen und die bedeutenden Beiträge schwarzer Künstler durch Ausstellungen, Sonderprogramme und bedeutungsvolle Dialoge hervorheben. Mit dem Schwerpunkt auf der Förderung der Gemeinschaft, der Erhöhung der Sichtbarkeit und der Förderung der Zusammenarbeit zielt Nexus darauf ab, schwarze Kunst in der Bay Area aufzuwerten und eine lebendige Plattform für künstlerische Innovation, kulturelle Gespräche und städteübergreifende Partnerschaften zu schaffen.

Mehr erfahren

Nexus MoAD
MoAD Nexus 24-007 Photo by Brandon Ruffin Credit: Photo by Brandon Ruffin

Museum der afrikanischen Diaspora

685 Mission St.

Was wir tragen, um uns zu befreien

Helina Metaferias Soloprojekt „ What We Carry to Set Ourselves Free “ ist Teil ihrer laufenden Serie „By Way of Revolution“ . Dieses Projekt beleuchtet die oft ignorierten Beiträge von BIPOC-Frauen und geschlechtlich marginalisierten Menschen zu Bewegungen für soziale Gerechtigkeit, sowohl historisch als auch heute. Zu sehen vom 2. Oktober 2024 bis 2. März 2025

MoAD-Tickets kaufen

Museum für Handwerk und Design

2569 Dritte Straße.

She Bends: Neon als Seelenkunst

She Bends: Neon as Soulcraft konzentriert sich auf das Neonbiegen und die vielfältigen Kenntnisse, die dieses Handwerk erfordert und die von Physik, Chemie bis hin zu räumlichen Fähigkeiten reichen. Die Ausstellung zeigt Gemeinschaftskunstwerke, die während drei Neon-Residenzen in den Vereinigten Staaten entstanden sind. Durch ein von der Community gesteuertes Auswahlverfahren wurden Lehrkünstler mit aufstrebenden Studentenkünstlern zusammengebracht. Diese Residenzen boten eine Plattform für Lehrkünstler, um ihr Handwerk zu verfeinern, und für Studenten, um ihre Erkundung von Neon fortzusetzen. Zu sehen bis zum 24. November 2024.

Kaufen Sie Tickets für das Museum of Craft and Design

Mr. Roboto, 2024, Museum für Handwerk und Design. Foto von Henrik Kam.
Mr. Roboto, 2024, Museum für Handwerk und Design. Credit: Henrik Kam

Offene Ateliers - 50. Jubiläum

Verschiedene Standorte

Seit 1975 sind die SF Open Studios von ArtSpan eine geschätzte Tradition, die die Gemeinschaft von San Francisco mit lokalen Künstlern verbindet und Einwohnern und Besuchern die Möglichkeit bietet, die kreative Landschaft der Stadt zu erkunden. Die SF Open Studios finden vom 19. September bis zum 13. Oktober statt und bieten kostenlosen Zugang zu Hunderten von Künstlern durch Atelierbesuche, Galerieausstellungen und Kunst-Pop-ups. Die Besucher können mehr über die Arbeitsweise der Künstler erfahren und Kunstwerke direkt erwerben. Diese Veranstaltung, die ihr 50-jähriges Jubiläum feiert und auch eine Archivausstellung in der San Francisco Public Library umfasst, spielt eine wichtige Rolle bei der Unterstützung des künstlerischen Erbes der Stadt und der Stimulierung des lokalen Wirtschaftswachstums.

Mehr erfahren

Phillip Hua, Artist
Phillip Hua, Weekend 2 | Map #236a7, Monetary Mirage Credit: Phillip Hua, Artist

Rebecca Camacho Presents

526 Washington St.

Andy Mister: I always knew it would come to this

Andy Mister’s third exhibition with Rebecca Camacho Presents is a compendium of exquisitely rendered still life drawings in oil pastel on linen. The bold and saturated colors he works in harken back to the history of photography. Two drawings in I always knew it would come to this were produced in collaboration with Oakland-based multi-disciplinary artist, Tosha Stimage. On display November 12 - December 20.

Project Room | Maryam Yousif

Maryam Yousif’s solo exhibition in the gallery’s Project Room demonstrates the artist’s ongoing exploration of Mesopotamian mythologies, histories and objects through clay sculpture. On display November 12 - December 20.

Visit The Gallery

San Francisco Museum of Modern Art (SFMOMA)

151 Dritte Straße.

Steigen Sie ins Spiel ein

SFMOMA präsentiert „Get in the Game“ und erkundet dabei den mächtigen – und manchmal umstrittenen – Platz des Sports in unseren Gemeinden. Dies ist die bislang umfangreichste Präsentation des Museums zu einem Thema. Auf über 1.300 Quadratmetern sind Gemälde, Skulpturen, Fotografien, Videos und interaktive Installationen einiger der bedeutendsten Künstler unserer Zeit zu sehen, zusammen mit Design-Durchbrüchen in den Bereichen Sportausrüstung, Gaming und Bekleidung. Das Publikum trifft auch auf Künstler und Designer, die von Sportlern inspiriert wurden, die den Dialog über Geschlecht, Rasse und Identität vorantreiben, sowie auf Kunstwerke, die auf die bemerkenswerten Leistungen von Sportpersönlichkeiten wie Muhammad Ali, Michael Jordan, Colin Kaepernick, Diana Nyad, Venus Williams und Zinedine Zidane reagieren. Zu sehen vom 19. Oktober 2024 bis 18. Februar 2025.

Kara Walker

Das San Francisco Museum of Modern Art wird im Juli in seiner eintrittsfreien Roberts Family Gallery die erste ortsspezifische Installation der Künstlerin Kara Walker zeigen. Walker ist bekannt für ihre Auseinandersetzung mit Machtdynamiken und der Ausbeutung von Rasse und Sexualität. Ihre Arbeiten mischen Fantasie mit scharfem Humor, um etablierte Narrative herauszufordern. Walkers neuestes Projekt wird die Besucher dazu anregen, darüber nachzudenken, wie sie sich an Traumata erinnern und über die Ziele der Technologie nachzudenken.

SFMOMA-Tickets kaufen

Zanele Muholi, Katlego Mashiloane and Nosipho Lavuta, Ext. 2, Lakeside, Johannesburg, from the series Being, 2007
One of Zanele Muholi's photographs now on display at SFMOMA. Credit: SFMOMA

Yerba Buena Zentrum für Kunst

701 Mission St.

Kunst, Aktion, Veränderung: YBCA Creative Corps Initiative

In Zusammenarbeit mit dem California Arts Council unterstützte das YBCA 48 lokale Künstler, die an Projekten im Dienste ihrer Gemeinden arbeiteten und sich auf bürgerschaftliches Engagement, Klimagerechtigkeit, Gesundheit und Bewusstsein der Gemeinschaft sowie soziale Gerechtigkeit konzentrierten. Die Ergebnisse reichen von gemeinschaftlich geschaffenen Wandgemälden bis hin zu immersiven Tanzkursen und mehr! Entdecken Sie vom 16. August bis 15. September die Schnittstelle zwischen Kunst, Aktion und Gemeinschaft.

Nicky Nodjoumi & Nahid Hagigat

Die eigenständigen Einzelausstellungen Nicky Nodjoumi: The Personal is Political und Nahid Hagigat: Etched in Time erzählen gemeinsam die Geschichte einer Künstlerfamilie, deren Leben untrennbar mit der politischen Revolution verbunden ist. Erkunden Sie diese unterschiedlichen Werke, von Nodjoumis kaleidoskopischen Gemälden bis zu Hagigats eindrucksvollen Radierungen. YBCA freut sich außerdem, A Revolution on Canvas präsentieren zu dürfen, eine begleitende HBO-Dokumentation, die von ihrer Tochter Sara Nodjoumi und ihrem Partner Till Schauder produziert wurde. Der Film untersucht die internationale Kontroverse um 120 verschwundene Kunstwerke in Teheran, die das Leben dieser Familie für immer und unwiderruflich verändert hat.

YBCA-Tickets kaufen

111 Minna-Galerie

111 Minna-Straße.

Jahr des Drachen

Drachen werden seit der Antike und über Jahrhunderte hinweg in unzähligen Kulturen und Glaubensrichtungen aus allen Teilen der Welt dargestellt und sind in den Legenden und Sagen allgegenwärtig, die unsere Geschichte und die Geschichten, die wir erzählen, prägen. Im Jahr des Drachen, kuratiert vom Tätowierer und Studiobesitzer Luke Stewart, beherbergt die 111 Minna Gallery eine kuratierte Sammlung von Illustrationen, Gemälden und Skulpturen zur Feier der legendären Kreatur. Zu sehen bis zum 28. September 2024.

Besuchen Sie die Galerie


Author Lucas Mittenentzwei
Lucas Mittenentzwei

Lucas Mittenentzwei ist Berater für digitale Projekte und Inhalte. Er stammt ursprünglich aus Deutschland und lebt seit 2010 in Kalifornien. San Francisco war mehrere Jahre lang sein Zuhause. Lucas begann in der Hotelbranche, bevor er sich Visit California anschloss, um die Welt zu inspirieren, den Golden State zu besuchen. Er ist begeistert von allen Aspekten des Reiseerlebnisses, aber ganz oben auf seiner Liste steht das Ausprobieren neuer Restaurants (oder altbewährter Klassiker).